Ders Öğretim Planı

MODERN OYUN YAZIM TEKNİKLERİ VE METİNLER ARASI İLİŞKİ

1	Dersin Adı:	MODERN OYUN YAZIM TEKNİKLERİ VE METİNLER ARASI İLİŞKİ
2	Dersin Kodu:	SSY5121
3	Dersin Türü:	Seçmeli
4	Dersin Seviyesi:	Yüksek Lisans
5	Dersin Verildiği Yıl:	1
6	Dersin Verildiği Yarıyıl:	1
7	Dersin AKTS Kredisi:	5
8	Teorik Ders Saati (saat/hafta):	2
9	Uygulama Ders Saati (saat/hafta):	0
10	Laboratuar Ders Saati (saat/hafta):	0
11	Dersin Önkoşulu	yok
12	Ders İçin Önerilen Diğer Hususlar	Yok
13	Dersin Dili:	Türkçe
14	Dersin Veriliş Şekli	Yüz yüze
15	Dersin Koordinatörü:	Dr. Ögr. Üyesi BANU ÇAKMAK DUMAN
16	Dersi Veren Diğer Öğretim Elemanları:	yok
17	Ders Koordinatörünün İletişim Bilgileri:	Öğr. Gör. Dr. Banu ÇAKMAK DUMAN bcakmak@uludag.edu.tr, 02245431015, U.Ü. Güzel Sanatlar Fakültesi, Mudanya/Bursa
18	Dersin Web Adresi:
19	Dersin Amacı	Modern çağda, bilimde ve sanatta yaşanan gelişmeler sonucunda, tiyatroda klasik dramatik yapı aşama aşama kırılmıştır. Böylece oyun yazarlığı yeni bir yola girmiştir. Dersin amacı tarihsel avangart oyun metinleri, epik ve absürt oyunlar aracılığıyla modern çağda tiyatroda ve oyun yazarlığında yaşanan değişimi örneklerle incelemektir. Modern tiyatroyla ortaya çıkan metinler arası ilişki kavramına bir giriş yapmaktır.
20	Dersin Mesleki Gelişime Katkısı:	Modern tiyatroyla ortaya çıkan metinler arası ilişki kavramına bir giriş yapılmasını sağlar.

Ders Öğrenme Kazanımları

1	Modern çağ, modern düşünce ve modern sanat hakkında bilgi sahibi olmak.;
2	Modern tiyatronun genel özelliklerini kavramak.;
3	Tarihsel avangart oyun metinlerini inceleyebilmek.;
4	Epik ve absürt oyunları analiz edebilmek.;
5	Klasik dramatik yapının nasıl kırıldığını anlamak.;
6	Metinlerarası ilişki kavramını ve bu kavramın oluşumunu tanımak.;
7	Metinler arası ilişki türlerini bilmek.;

22	Dersin İçeriği

Hafta	Teori	Uygulama
1	Modern çağın oluşumunu hazırlayan toplumsal koşullar
2	Modern düşüncede öne çıkan özellikler
3	Modern sanat ve modern tiyatro
4	Avangart tiyatronun genel özellikleri
5	Avangart tiyatroda dramatik yapının kırılma biçimlerinin örneklerle incelenmesi: simgesellik, soyutlama, grotesk, masalsılık
6	Epik tiyatronun genel özellikleri
7	Epik tiyatroda dramatik yapının kırılma biçimlerinin örneklerle incelenmesi: yabancılaştırma, tarihselleştirme, diyalektik, gestus
8	Epik tiyatroda dramatik yapının kırılma biçimlerinin örneklerle incelenmesi: yabancılaştırma, tarihselleştirme, diyalektik, gestus
9	Absürt tiyatronun genel özellikleri
10	Dramatik yapıdaki kırılmanın son aşaması olarak absürt tiyatro
11	Absürt oyunlardan örneklerin karşılaştırmalı olarak incelenmesi
12	Metinlerarasılık kavramının ortaya çıkışı
13	Metinler arası ilişki türlerine genel bakış: alıntılama, parodi, pastiş, ironi
14	Modern oyun yazarlığına ilişkin Türk Tiyatrosu’ndan Örnekler

23	Ders Kitabı, Referanslar ve/veya Diğer Kaynaklar:	• Marshall Berman, Katı Olan Her Şey Buharlaşıyor, Çev. Ümit Altuğ, Bülent Peker, İstanbul, İletişim Yayınları, 2006 • William R. Everdell, İlk Modernler, Çev. Hülya Kocaoluk, İstanbul, Yapı Kredi Yayınları, 2006 • Anthony Giddens, Modernite ve Bireysel Kimlik, Çev. Ümit Tatlıcan, İstanbul, Say Yayınları, 2010 • Cristopher Ines, Avangart Tiyatro, Çev. Beliz Güçbilmez, Aziz Kahraman, Ankara, Dost Yayınları, 2004 • Ayşin Candan, Yirminci Yüzyılda Öncü Tiyatro, İstanbul, Bilgi Üniversitesi Yayınları, 2003 • Lionel Richard, Ekspresyonizm Sanat Ansiklopedisi, Çev. Beral Madra, İlham Usmanbaş, Sinem Gürsoy, İstanbul, Remzi Kitabevi, 2005 • Rene Passeron, Sürrealizm Sanat Ansiklopedisi, Çev. Sezer Tansuğ, İstanbul, Remzi Kitabevi, 1996 • E. H. Gombrich, Sanatın Öyküsü, Çev. Erol Erduran, Ömer Erduran, İstanbul, Remzi Kitabevi, 1999 • Nazım Uğur Özüaydın, 20. Yüzyılda Estetik Düşünce, İstanbul, Mitos Boyut Yayınları, 2006 • Vsevolod Meyerhold, Tiyatro Devrim ve Meyerhold, Haz. Ali Berktay, İstanbul, İstanbul, Mitos Boyut Yayınları, 2000 • Bertolt Brecht, Tiyatro İçin Küçük Organon, Çev. Ahmet Cemal, İstanbul, Mitos Boyut Yayınları, 2005 • Bertolt Brecht, Epik Tiyatro, Çev. Kamuran Şipal, İstanbul, Cem Yayınları, 1997 • Bertolt Brecht, Oyun Sanatı ve Dekor, Çev. Kamuran Şipal, İstanbul, Cem Yayınları, 1994 • Martin Esslin, Absürt Tiyatro, Çev. Güler Siper, Ankara, Dost Yayınları, 1999 • Zehra İpşiroğlu, Uyumsuz Tiyatroda Gerçekçilik, İstanbul, Mitos Boyut Yayınları, 1996 • Kubilay Aktulum, Metinlerarası İlişkiler, Ankara, Öteki Yayınevi, 2000 • Peter Szondi, Theory of The Modern Drama, ed. and trans. Michael Hays, Minneapolis, University of Minnesota Press, 1987 • Fırat Güllü, “Avangart Tiyatronun Sonu”, Mimesis, 8. Sayı, 2000, s. 215-228
24	Değerlendirme

YARIYIL İÇİ ÇALIŞMALARI	SAYISI	KATKI YÜZDESİ
Ara Sınav	1	40
Kısa Sınav	0	0
Ödev	0	0
Yıl sonu Sınavı	1	60
Toplam	2	100
Yıl içi çalışmalarının Başarıya Oranı		40
Finalin BAşarıya Oranı		60
Toplam		100
Derste Kullanılan Ölçme ve Değerlendirme Yaklaşımları	Değerlendirme ara sınav ve final sınavları üzerinden yapılır.
Açıklama	Ders dışı çalışmalar ve derse katılım da değerlendirmede göz önüne alınmaktadır.

AKTS / İŞ YÜKÜ TABLOSU

Etkinlik	SAYISI	Süresi [Saat]	Toplam İş Yükü [Saat]
Teorik Dersler	14	2	28
Uygulamalı Dersler	0	0	0
Sınıf Dışı Ders Çalışma Süresi (Ön çalışma, pekiştirme)	14	4	56
Ödevler	0	0	0
Projeler	30	2	60
Arazi Çalışmaları	0	0	0
Arasınavlar	1	2	2
Diğer	0	0	0
Yarıyıl Sonu Sınavları	1	2	2
Toplam İş Yükü			148
Toplam İş Yükü / 30 saat			4,93
Dersin AKTS Kredisi			5

PROGRAM YETERLİLİKLERİ İLE DERS ÖĞRENİN KAZANIMLARI İLİŞKİSİ TABLOSU

	PY1	PY2	PY3	PY4	PY5	PY6
OK1	2	2	3	4	2	2
OK2	2	2	3	2	3	5
OK3	1	3	4	2	1	2
OK4	3	4	1	1	3	3
OK5	3	4	2	4	3	1
OK6	2	1	3	3	2	2
OK7	2	3	3	4	3	4

ÖK: Öğrenme Kazanımları

PY: Program yeterlilikleri

Katkı Düzeyi:

1 Çok Düşük

2 Düşük

3 Orta

4 Yüksek

5 Çok Yüksek